Концерт N 3 до минор, соч. 37 создавался Бетховеном в течении нескольких лет. Написан он в 1800 году, окончательно завершен в 1802 году, опубликован завершен в 1802 году, опубликован - в 1804. Первое исполнение состоялось в "Академии" - авторском концерте 5 апреля 1803 года в Венском театре (солировал сам Бетховен). Первая часть открывается традиционной оркестровой экспозицией. Суровая простота, мужественный пафос характеризуют основной образ. Побочная тема, как обычно. переводит развитие в лирическую сферу. В разработке и в репризе преобладает драматический колорит. В концерте первой части звучит традиционная каденция. Необычное колористическое соотношение тональностей -- до минор и ми мажор - подчеркивает контраст светлых, умиротворенных музыкальных образов и действенной энергичной музыки. Вторая часть воспринимается как одухотворенное лирическое интермеццо. Финал - виртуозное рондо - отличается необычным по тому времени и объемом: основная тема проходит в полном виде 12 раз, и каждый раз в новом освещении. Можно только удивляться изобретательности композитора, который так остроумно комбинирует и разрабатывает различные элементы темы в едином стремительном движении

Концерт N 2 си бемоль мажор, соч. 19 создан Бетховеном в 1795 году. Впервые он был исполнен автором 29 марта 1795 года в Вене, а и окончательной редакции прозвучал вместе с Первым концертом в Праге в 1798 году.Первая часть основана на типичном противопоставлении энергии, действительности и мягкости, плавности. Этот контраст обнаруживается уже внутри главной темы: ее суровому маршеобразному началу, исполняемому оркестром, противостоит тихая певучая фраза скрипок. По традиции существующей в инструментальном концерте почти до середины прошлого века, основные темы первой части излагаются дважды: сначала в оркестре (оркестровая экспозиция), а затем солистом в сопровождении оркестра. Однако, подобно тому, как это часто делал Моцарт. Бетховен открывает партию солиста новой лирически-импровизационной темой, которая сразу же выделяет солирующее фортепиано из всей массы инструментов. Вторая часть - неторопливое спокойное раздумье, поэтическое общение с природой, погружение в глубины внутреннего мира человека. В оркестровой партии преобладают сдержанность, строгая сосредоточенность. Фортепианные темы наоборот, написаны в духе грациозной лирики Моцарта. Третья часть насыщена стремительным движением, игрой острых танцевальных ритмов, неожиданных акцентов. Здесь ярко сказалась неистощимая изобретательность Бетховена

Концерт N 1 до мажор, соч. 15 написан в 1796 году. позже второго, но издан раньше, почему и получила более ранний порядковый номер. Создание концерта относится к тому периоду творчества Бетховена, когда складывались основные особенности и характерные черты его стиля. Концерт состоит из трех частей. В музыке его господствует настроение светлой жизнерадостности, здесь нет еще острых драматических коллизий, столкновений, борьбы. Главная и заключительная партии первой части носит активный волевой характер. Им контрастирует лирическая побочная тема. Вторая часть - проникновенное лирическое повествование. Мелодическая на ценность сочетается здесь с декламационными оборотами, что придает музыке (особенно а разработке) черты импровизационности. В финале особенно ощутима народно-национальная основа бетховенского стиля. Основная тема - задорная, энергичная - чередуется с эпизодами юмористически-танцевального или песенного склада

В книгу вошли нотные песни мелодиста, баяниста и певца Владимира Васильевича Кузьмина. Песенник предназначен творческим коллективам, исполнителям, работникам культуры также для широкого круга читателей

На пластинке записи песен "Кимий диибин" (Кто она) и "Кыылаах орын" (Остров Кыылах)

На пластинке записи песен "Улуу Ленин орденнаах", "Крупская Кэриэсигэр, Быыбарга", Коммунизмы тутааччыларга айхал", "Улэ дьонугар", "Уруй буоллун", Уйгу-быянг олох", "Алмастаах Бюлюбэр" в исполнении народной певицы Елены Чарпыковой

На пластинке записи якутских песен в исполнении оперного певца, народного артиста Александра Самсонова

Среди американских композиторов ХХ века Джорджу Гершвину по праву принадлежит особое, почетное место. Он первый рассказал в своих сочинениях о жизни простых людей Америки, об их радостях и горестях, об их честности и доброте

Большой деревянный кумысный кубок из цельного дерева березы, выполненный долблением и резьбой вручную. Имеет три ножки, оформленные в форме конского копыта, декорированные геометрической резьбой. Тулово имеет изъящную традиционную веретенообразную форму, нарядно орнаментировано пятью горизонтальными раппортными поясками, выполненными тонкой геометрической и трехгранновыемчатой резьбой. Поясок в середине тулова выполнен рельефным растительным орнаментом. Отделка поясков выполнена безупречно и орнаменты находятся на одном уровне с поверхностью тулова, что подчеркивает законченность и чистоту линий. Сосуд выварен и имеет красновато-коричневый свет. Экспонат принадлежит Национальному центру народного прикладного искусства и художественных промыслов "Симэх"

Хамнатар (бүлүүр) относится к якутской утвари и представляет собой мутовку, которую обычно изготавливали из березы. Она состоит из двух частей: резной ручки и колпака с прорезными фигурными отверстиями. Ручка хамнатар (мутовки) украшена геометрическим орнаментом. Предназначалась для взбалтывания (мешания) кумыса во время празднования ысыаха. Год изготовления 2014, место изготовления неизвестно. Хамнатар принадлежит Национальному центру народного прикладного искусства и художественных промыслов "Симэх"